Walkways
und der Weg zurück zu sich selbst!

Walkways – Bleed Out, Heal Out – Artwork

Euer vorheriges Album „Bleed Out, Heal Out“ erschien 2019. Was hat sich innerhalb von WALKWAYS seitdem am stärksten verändert, sowohl musikalisch als auch persönlich?

[Bar]: Persönlich besteht die größte Veränderung darin, dass wir alle Väter geworden sind. Das allein verändert die gesamte Existenz, die emotionale Tiefe und die Geduld. Es erweitert das Verständnis dafür, was wirklich wichtig ist.

Darüber hinaus ist die Welt um uns herum härter geworden. Covid, Politik, Krieg und die anhaltende Situation in unserer Region haben sich während der Zeit, in der wir gearbeitet und geschrieben haben, ereignet und sind in alles eingeflossen. Es gab Momente, in denen es sich unmöglich, fast schon wie eine Sisyphusarbeit, angefühlt hat.

All das machte es wirklich schwierig, Zeit für gemeinsames kreatives Arbeiten zu finden. Dadurch mussten wir bewusster mit der Zeit umgehen, die uns zur Verfügung stand. Das Ergebnis ist ein Album, das offener und ungeschützter ist als alles, was wir zuvor gemacht haben.

Wir haben das geschrieben, was für uns in dieser Phase unseres Lebens wahr war.

Die siebenjährige Pause war nicht geplant, aber sie hat uns Erfahrungen beschert, aus denen wir uns weiterentwickelt haben. Wir versuchen, das Beste daraus zu machen.

WALKWAYS haben schon immer persönliche Erfahrungen mit der Welt um euch herum verbunden. Wie sehr prägt euer Leben in Tel Aviv und Israel die emotionale Landschaft von „A Reminder“?

[Ran]: Ich halte Politik und das Chaos dieser Region aus meinen Lyrics heraus. Das Leben ist ohnehin schon schwierig genug. Der Zweck unserer Musik ist es, jeden zu unterstützen, der diese Art von Unterstützung braucht, und dabei zu helfen, zu heilen, indem wir Aggression auf gesunde Weise Raum geben.

Wir wollen dabei helfen, etwas Platz im Kopf und im Herzen zu schaffen. Platz, damit Liebe hineingelangen und im Gegenzug nach außen strahlen kann – auf andere Menschen.

[Bar]: Das Aufwachsen in der Metal-Szene von Tel Aviv hat uns tief geprägt. Als Teenager gingen wir zu lokalen Shows und sahen lokale Bands, die bewiesen, dass man genauso sein kann wie die Bands, die man aus Europa und den USA bewundert. Dass man hier geboren werden und trotzdem großartige, harte Musik machen kann.

Die Menschen, mit denen wir bei diesen Shows aufgewachsen sind, wurden später zu den Leuten, mit denen wir uns Bühnen teilten. Die politische Situation hier macht das Leben zweifellos schwieriger. Aber wir entscheiden uns dafür, sie nicht die Musik bestimmen zu lassen.

Unsere Songs sind ein sicherer Ort, um Aggression herauszulassen und den Weg zurück zu Mitgefühl zu finden. Politik funktioniert über Angst und Sorgen, um die Menschen daran zu binden. Und genau das ist das Gegenteil von dem, wer wir sind und was wir in die Welt tragen wollen.